ОСНОВЫ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ФОТОГРАФИИ

От редактора. Сайт “Путешествия с удовольствием” предлагает вниманию наших читателей — любителей и ценителей фотографии, увлекательный очерк в мир профессиональной фотографии, подготовленный для “чайников” Милендой Соломариной.

Знали бы Вы, дорогие фотолюбители, сколько времени и сил пришлось лично мне потратить на постижение азов фото-мастерства… А теперь к вашим услугам видео, где в одном, пусть длинном уроке достаточно подробно и доходчего все элементы базовой настройки камеры описаны. Дополнив несколькими пояснениями про ГРИП, ISO, выдержку и ручные режимы съёмки, а также фотографиями детского конкурса (для вдохновения и паттеринга), я дарю это пост вам, друзья! Для начала пояснение про сырой снимок или RAW:

Чтобы получить хорошую фотографию необходимо прежде всего разобраться со своей камерой, что означают разные колёсики и буковки, а не снимать в привычном режиме Авто. на самом деле научиться делать качественные снимки не трудно. Итак, поехали. Как выставить чувствительность — ISO?

Делая портретную съёмку, особенно при дневном освещении, выставляйте значение ISO в порядках 100-400, иначе снимок будет засвечен!

Снимая пейзажи старайтесь выставлять вот такие значения в режиме приоритета диафрагмы (т.е. в AV) , отверстие диафрагмы при пейзажной съёмке допустимо самое узенькое  F/19 — чтобы больше деталей вошло в кадр

Снимок Адриано Невиса — победителя Конкурса Sony World Photography Awards 2016

Вот какое месиво получется при съёмке в автоматическом режиме:

Прибрав чуть-чуть ISO ветку переднего плана мы получим более выразительной!

Уберём ISO на 100 — теперь получился объёмный и понятный снимок!

ПОДРОБНЫЙ ПОЛУТОРАЧАСОВОЙ УРОК:

Хитрости для новичков:
Самый простой способ угадать правильные параметры съёмки, особенно зимних пейзажей в солнечный день:

Делайте съёмку в сыром виде, кадр можно будет проще вытащить без потери качества и зернистости!

На параметры ГРИП (глубину резкости) влияют величина диафрагмы и расстояние до объекта

Т.е фотографируя портрет выставляйте диафрагму пошире

А если делаете пейзаж — то сужайте отверстие диафрагмы

Рассмотрим режим TV:

Выдержка маленькая хороша, когда делаешь макро-съёмку или ловишь момент расплескавшейся воды из стакана,

это короткая выдержка в микро доли секунды

а вот для таких объектов как водопады, или траектории движения во время ночной съёмки или если нужно, чтоб фонари превратились в звёздочки, нужно увеличивать время выдержки.

Сравните снимки:

Это короткая выдержка — водичка получилась невыразительно кудрявая
Чтобы получить красивое движение — нарастите время выдержки, находясь в режиме TV:

А это уже солидное время выдержки — вода выразительна!

И немного средних примеров выдержки по «замораживанию движения/потока»

Для закрепления материала по поводу настройки фотоаппарата вот здесь 19 уроков по-другому об этом же рассказывающих https://www.youtube.com/watch?v=p8DeHHZEw40&list=PL3B5F79CF2ABAC335

Паттеринг: не только пользоваться фотоаппаратом надо уметь, но и вдохновляться фотографиями профессионалов нужно с умом!

Если вы привыкли хомячить понравившиеся снимки, то это просто отлично, ведь их идеи можно использовать, когда соберётесь сделать свои авторские фото. Вот только внимательно рассмотрите понятие ПАТТЕРИНГ — часть снимка, или общую идею, или цвет, или композицию тырить можно, а тупо копировать и делать снимок точь-в-точь как у мастера — это уже нельзя, это уже ПЛАГИАТ.

Что можно заимствовать при паттеринге (внимание — ИЛИ-ИЛИ!)

Вот такой паттеринг допустим:

Т.е. паттеринг — это умелое разворачивание понравившейся идеи, а не тупое заимствование — копирование снимка лучших фотографов мира!

Про то, как правильно фотографировать свои работы  см. пост ТУТ:

http://www.liveinternet.ru/users/milendia_solomarina/post300867825/

Успехов в освоении материала!

Автор Миленда Соломарина